Przejdź do treści

Żywe Płótno: twoje ruchy, nasza sztuka

Wejdź na podłogę, która jest żywym, reagującym na Twoją obecność obrazem. Każdy Twój krok, gest, a nawet sama Twoja obecność, maluje, deformuje i ożywia cyfrową rzeczywistość pod Twoimi stopami. Projektowany obraz nie jest tłem – to płynna, dynamiczna substancja, która wchodzi w interakcję z Tobą. Stoisz sam? Tworzysz indywidualny ślad. Przychodzisz z grupą? Razem tworzycie wspólną, chwilową kompozycję. To Ty jesteś pędzlem, a podłoga – Twoim płótnem.

Pomysły na funkcjonalności

  1. Różne "Tryby" Płótna: Zamiast jednego efektu, instalacja może oferować kilka różnych "światów", które zmieniają się co kilka minut lub mogą być przełączane przez organizatora.

    • Świat Wody: Podłoga wygląda jak tafla wody. Każdy krok wyzwala realistyczne fale i koła, które rozprzestrzeniają się i łączą. Można w niej "chodzić po wodzie".
    • Kosmiczna Mgła: Przestrzeń wypełniona jest ruchomą mgłą lub galaktycznym pyłem. Ludzie, przechodząc, "rozpychają" mgłę, odsłaniając gwiazdy lub nebulę za nią. Po chwili mgła powoli się z powrotem zalewa.
    • Magiczny Ogród: W miejscu, gdzie stanie osoba, zaczynają wyrastać wirtualne kwiaty, pnącza lub trawa. Im dłużej ktoś stoi, tym bujniejsza staje się roślina. Gdy odejdzie, roślina pozostaje jako ślad, ale po chwieniu więdnie i znika.
    • Interaktywny Kalidoskop: Geometryczne wzory i kształty podążają za ludźmi, odbijając się i mnożąc, tworząc hipnotyczne, symetryczne kompozycje, które zmieniają się w zależności od liczby osób i ich wzajemnego położenia.
  2. Głębsza Interakcja i "Pamięć" Płótna:

    • Światło i Cień: Obraz może reagować nie tylko na pozycję, ale i na wysokość. Kiedy ktoś podnosi rękę, może "zapalać" światło nad sobą. Instalacja może rzutować cienie ludzi na inne, dynamiczne elementy obrazu.
    • Interakcja Międzyludzka: System może wykrywać, kiedy dwie osoby zbliżają się do siebie. Wtedy między nimi może pojawić się most światła, połączenie energetyczne lub wspólny, bardziej intensywny wzór.
    • Pamięć Śladów: Płótno może "pamiętać" ruchy. Przez kilka sekund po odejściu osoby na podłodze może pozostać jej świetlny zarys lub "duch", który powoli blaknie.
  3. Warstwa Dźwiękowa: Dźwięk jest kluczowy dla immersji.

    • Generowany Przez Ruch: Każdy krok może wyzwalać dźwięk – cichy pluszcz w trybie wody, szmer liści w ogrodzie, kosmiczny sygnał w trybie mgławicy.
    • Ambientowa Ścieżka: Każdy tryb obrazu może mieć swoją własną, subtelną ścieżkę dźwiękową, która buduje nastrój i potęguje wrażenie obecności w innym świecie.

Możliwe kierunki realizacji

Ścieżka 1: "Kreatywny Patch" (idealna dla początkujących i artystów cyfrowych)

  • Cel: Szybkie stworzenie imponującego efektu bez głębokiego programowania.
  • Technologia:
    • Oprogramowanie: TouchDesigner. To wizualny, węzłowy język programowania, standard w świecie VJ-ingu i instalacji interaktywnych. Ma wbudowane narzędzia do obsługi kamery, śledzenia ruchu (blob tracking) i generowania grafiki 2D/3D. Idealne do szybkiego prototypowania.
    • Sprzęt: Rzutnik, kamera (może być zwykła webcam), komputer z dobrą kartą graficzną.
  • Wyzwania: Nauka podstaw logiki węzłowej w TouchDesignerze, kalibracja kamery i projektora.

Ścieżka 2: "Programistyczna Canva" (dla średniozaawansowanych programistów)

  • Cel: Pełna kontrola nad logiką i wyglądem za pomocą kodu.
  • Technologia:
    • Oprogramowanie: Processing lub p5.js. To środowiska programistyczne stworzone z myślą o sztuce i wizualizacjach. Posiadają proste biblioteki do obsługi wideo i kamery. Logikę śledzenia ruchu można zaimplementować samodzielnie (np. przez porównywanie klatek wideo) lub użyć bibliotek zewnętrznych (np. OpenCV).
    • Alternatywa: Unity z dodatkami do śledzenia ruchu. Daje ogromne możliwości 3D, ale jest bardziej skomplikowane.
  • Wyzwania: Pisanie własnego kodu do analizy obrazu, optymalizacja wydajności, by animacja była płynna.

Ścieżka 3: "AI na Wyzwaniu" (Dla zaawansowanych i pasjonatów AI)

  • Cel: Stworzenie instalacji, która nie tylko reaguje na ruch, ale go "rozumie".
  • Technologia:
    • Oprogramowanie: Python z bibliotekami OpenCV do przechwytywania wideo i modelami uczenia maszynowego (np. MediaPipe lub PoseNet).
    • AI: Zamiast śledzić dowolny ruch, system może identyfikować konkretne części ciała (głowa, dłonie, stopy) i nawet rozpoznawać proste pozy (np. uniesione ręce, skok). Reakcje obrazu mogą być wtedy znacznie bardziej precyzyjne i "inteligentne".
  • Wyzwania: Wymagana jest mocna karta graficzna (GPU) do płynnego działania modeli AI w czasie rzeczywistym, zaawansowana znajomość frameworków do machine learningu.

Praktyczne wskazówki i potrzebne zasoby

Sprzęt

  • Rzutnik: Najważniejszy element. Potrzebujesz rzutnika o wysokiej jasności (minimum 3000-4000 lumenów), ponieważ obraz będzie rzutowany na podłogę i będzie narażony na światło z otoczenia. Krótki rzut (short-throw) jest wielkim plusem – pozwala umieścić rzutnik niedaleko podłogi, unikając cienia rzucanego przez przechodzących.
  • Kamera: Kamera umieszczona nad podłogą (np. na statywie lub przymocowana do sufitu) będzie dawać najlepszy obraz. Powinna mieć szerokokątny obiektyw, aby objąć całą aktywną przestrzeń.
  • Komputer: Kluczowa jest dobra karta graficzna. Nie chodzi o procesor, a o GPU, które będzie odpowiadało za generowanie grafiki i (w ścieżce 3) analizę obrazu z kamery.
  • Konstrukcja: Stabilny statyw do rzutnika, uchwyty do kamery.

Oprogramowanie i umiejętności

  • TouchDesigner: Wizualne programowanie, świetne dla artystów i designerów, którzy wolą unikać pisania kodu.
  • Processing/p5.js: Programowanie w językach Java/JavaScript, idealne dla studentów informatyki i koderów, którzy chcą połączyć kod ze sztuką.
  • Python + OpenCV: Dla entuzjastów AI i danych, którzy chcą wejść na najgłębszy poziom interakcji.

Kluczowe wskazówki do realizacji

  • Kalibracja to wszystko: Największym wyzwaniem jest zeskalowanie obrazu z kamery z obszarem rzutowania rzutnika. Musisz stworzyć mapowanie, które precyzyjnie przypisuje piksele z kamery do pikseli na podłodze.
  • Oświetlenie: Instalacja działa najlepiej w zaciemnionym lub półciemnym pomieszczeniu. Im mniej światła z zewnątrz, tym wyraźniejszy i bardziej magiczny będzie obraz.
  • Testuj na żywo: Zawsze testuj instalację z prawdziwymi ludźmi. Ich ruchy są często nieprzewidywalne i mogą ujawnić błędy, których nie dało się znaleźć podczas testów.